La pièce est conçue comme une tragédie en miniature. Elle est construite sur la dualité des deux mythes en alternant extraits de la tragédie originale et odes chorales qui commentent le texte d’Euripide d’un point de vue actuel. Cette opposition est accentuée par un dispositif qui confie aux voix masculines et féminines des rôles différents : les hommes chantent les thrènes et les lamentations, les femmes expriment la révolte ou la résignation. L’écriture vocale s’inspire des voix des tragédiennes, voix qui doivent « porter », couvrir la distance avec le spectateur tout en gardant une charge émotionnelle forte.
Bonne découverte ou redécouverte musicale dans l'interprétation visuelle de Catherine Peillon
Medea Cinderella / Alexandros Markeas
Medea Cinderella / Alexandros Markeas


Alexandros Markeas est compositeur et pianiste. Il a étudié au Conservatoire National de Grèce et au Conservatoire National Supérieur de Paris (il y enseigne actuellement l'improvisation). Il s'intéresse aux langages des musiques traditionnelles et privilégie les rencontres avec des musiciens improvisateurs de cultures différentes. Il s’inspire également de différents domaines d'expression artistique, tels que sont l'architecture, le théâtre, et les arts plastiques (installations, vidéo) pour chercher des alternatives au concert traditionnel et créer des situations d’écoute musicale particulières. Ses musiques sont marquées par un esprit théâtral et par l'utilisation des techniques multimédia.
POUR ALLER PLUS LOIN…
La partition est consultable en version papier
dans les bureaux des éléments à Toulouse, 15 rue de la Pleau (métro Carmes).
Un panel de ressources complémentaires est à retrouver sur le Cen,
Centre de ressources pour l’art choral :
- Note d’intention
- Texte et traduction
- Biographie Alexandros Markeas
- Programme Polychoralité

AUTOUR DE L'OEUVRE…
- En savoir plus sur Alexandros Markeas
- Captation desTrois fragments des Bacchante
festival d’art choral de la Fondation Bettencourt Schueller
Ce projet est porté par Les éléments – Centre d’Art Vocal d’Occitanie grâce au soutien du Ministère de la Culture – Direction régionale des affaires culturelles Occitanie, de la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée, de la Maison de la Musique Contemporaine, de la SACEM et de la Fondation Bettencourt Schueller.
En collaboration avec le Cen, Centre de ressources dédié à l’art choral, ce projet a pour objectif de valoriser la ressource créée par l’ensemble et de la transmettre auprès d’un large public.
Merci à nos partenaires de diffusion qui permettent de relayer cette initiative auprès du plus grand nombre : Futurs Composés, ARPA Mission Voix Occitanie, IFAC, Musique en territoires, Culture 31 et Ramdam.
