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J’ai adoré ce projet, c’était trop cool ! Ce qui m’a plu le plus, c’est les onomatopées et écrire les partitions. J’ai appris à faire des rythmes différents que je ne savais pas faire et j’ai appris à faire plein de sons différents. La première fois qu’on s’est rencontrés, j’ai été très surpris quand j’ai vu tout ce matériel. Ça a été à la fois dur, drôle et amusant quand j’ai fait l’enregistrement ou quand j’ai imité les oiseaux. En tout cas, j’ai tout aimé.
J’ai trouvé ça super intéressant de voir l’envers du décor quand on enregistre quelque chose. C’était une autre approche du chant.
Ma première impression pendant la rencontre : j’étais surpris par cet instrument qui n’est que, au final, un balai et une boîte de conserve trouée. Je me suis tout de suite senti à l’aise car j’aime beaucoup les percussions.
Les séances liées à l’Odyssée Walden, qui ont eu lieu au lycée comme au studio éole, leur ont permis de sortir de leur zone de confort, d’expérimenter et de repousser leurs limites. Pour certains, cela a constitué une véritable expérience, une aventure enrichissante, riche en découvertes et en étonnement.
Ce que j’ai aimé, ce sont les rébus, quand on a fait les sons d’oiseaux, quand on imitait les crabes et le paresseux.
L’enregistrement par pupitre le 2ème jour, m’a paru plus ludique, avec ses imitations de chants d’oiseaux « au ralenti », ses étirements de voyelles et de consonnes (sur le souffle) « à la Stockhausen », avec le projet d’associer nos voix à celles des enfants ayant enregistré auparavant des « formules » plus rapides, que j’ai écoutées avec plaisir ! Je remercie Joël de nous avoir guidés tout au long de cette expérience ! Il me tarde de découvrir l’œuvre dans son entier le 16 juin 2022.
DES TÉMOIGNAGES À LA FOIS ENTHOUSIASTES, SURPRIS ET RECONNAISSANTS !
Voici ce que L’Odyssée Walden, projet porté par les Éléments, Centre d’Art Vocal d’Occitanie, a pu susciter chez les 136 participants qui y ont pris part tout au long de l’année 2021-2022. En partenariat avec Odyssud Blagnac, Le Parvis, Scène nationale de Tarbes-Pyrénées, le Studio éole, le Conservatoire de Blagnac (31), le Conservatoire de Montpellier (34), le lycée Saint-Sernin de Toulouse (31), le collège Paul Eluard (65), l’école primaire de Lescure (09), ce projet est une véritable rencontre autour de l’art vocal contemporain.
L’Odyssée Walden est un vaste projet englobant à la fois les interventions pédagogiques, les rencontres, les enregistrements, la composition et la création en concert. Guillaume Hermen, compositeur passionné par la transmission à la fois pédagogique et ludique auprès de publics divers, notamment les scolaires, a imaginé une œuvre mixte pour deux voix de femmes accompagnées par un dispositif électroacoustique. Pour ce projet vocal d’envergure, il a choisi de travailler autour de l’œuvre d’Henry David Thoreau Walden ou la vie dans les bois, fil rouge de ce défi réunissant 6 groupes différents issus de toute l’Occitanie et les artistes des Éléments.
L'ODYSSÉE WALDEN EN QUELQUES CHIFFRES...
> 136 participants... au total, des acteurs d'horizons divers à travers toute l'Occitanie :
• 12 élèves de CE2/CM1/CM2 de l’école primaire de Lescure, encadrés par leur enseignante Romy Delbreil-Deblaize
• 33 élèves de la 6ème à la 3ème de la chorale du Collège Paul Eluard de Tarbes, dirigée par Géraldine Audoin
• 24 chanteurs de 12 à 21 ans du chœur adolescent du Conservatoire de Blagnac dirigé par Magali Bourdon
• 26 élèves de Terminale EDS Musique du Lycée Saint-Sernin à Toulouse, guidés par leur enseignante Caroline Vivès
• 22 élèves de CE2 de l’école Gambetta, CHAM vocale du Conservatoire de Montpellier dirigés par Caroline Comola et accompagnés de Noëlle Thibon-Gokelaere, professeure de chant choral et Yannis Ducreux-Delemarre, assistant en formation musicale
• 14 choristes amateurs d’Archipels, l’atelier vocal des Éléments sous la direction de Joël Suhubiette
• 2 chanteuses professionnelles des Éléments : Cécile Dibon-Lafarge et Corinne Bahuaud
• 1 chef de chœur : Joël Suhubiette
• 1 compositeur : Guillaume Hermen
• 1 ingénieur du son : Marin Bonazzi
> 169 heures de travail auprès des différents groupes dont 31 heures d'enregistrement ;
> 4 département d'Occitanie concernés : Hautes-Pyrénées (Tarbes), Hérault (Montpellier), Haute-Garonne (Toulouse et Blagnac), Ariège (Lescure) ;
> 15/20 minutes, la durée approximative de l'œuvre finale.
Pendant plusieurs mois, le compositeur a sillonné l’Occitanie afin d’enregistrer les différentes strates vocalisées de ce qui deviendra une œuvre originale mixte au sein de laquelle fusionnent musique vocale et univers électroacoustique.
Après cette étape préliminaire d’enregistrement des différentes voix, Guillaume Hermen se plonge dans un deuxième travail de longue haleine : le montage et le traitement des différents sons enregistrés, véritable cœur de l’écriture électroacoustique.
L’œuvre prendra pour la première fois sa forme définitive lors de la rencontre entre les deux chanteuses des Éléments et l’acousmonium, orchestre de 16 haut-parleurs disposés sur scène et dans le public qui permettent la spatialisation du son.
A l’issue des répétitions aura lieu la restitution durant laquelle les différents participants auront le plaisir d’entendre pour la première fois l’œuvre finale et de découvrir le travail et l’implication de chaque groupe dans le projet. “Ces différentes étapes rendent le projet encore plus attrayant car il n’est pas immédiat : le temps de la maturation est aussi celui de l’imagination, de l’attente, et du désir ! Nous avons donc tous hâte d’être en juin !” explique ainsi Caroline Vivès, professeure de musique au Lycée Saint-Sernin.
DES CHANTS D'OISEAUX... AUX PERCUSSIONS INSOLITES !
Perception, expression et invention, voici les 3 piliers des interventions pédagogiques de Guillaume Hermen pour un projet qui fait appel à des univers sonores et poétiques très vastes.
Après des exercices préliminaires autour d’œuvres contemporaines et des onomatopées, les élèves de l’école primaire de Lescure ont pu travailler autour des chants d’oiseaux et ceux de quatre espèces en particulier vivant à Walden : le rouge-gorge américain, la paruline à flancs marrons, le moineau chantant et la grive des bois. Le compositeur leur a fait écouter des fragments puis les a ralentis de quatre fois leur vitesse initiale afin qu’ils puissent s’adapter plus facilement à la voix humaine dans une tessiture beaucoup plus grave. Ensuite, les élèves ont pu dans un premier temps composer leur propre partition en apposant des mots extraits de l’œuvre de Thoreau selon les différentes courbes mélodiques et dans un second temps l’enregistrer en studio à l’aide de micros.
Pour les chanteurs de la chorale du Collège Paul Eluard à Tarbes, la découverte fut différente mais tout aussi amusante ! Le premier travail fut un travail de perception et d’interprétation improvisée sur le vif. Après l’écoute d’œuvres vocales contemporaines (Steve Reich, Stockhausen), les collégiens ont pu les interpréter librement à leur manière. Guillaume Hermen les a fait travailler sur des percussions fabriquées à partir de matériaux insolites : un balai et une boîte de conserve métallique. Chacun des rythmes et des sonorités inhérents aux mots du livre de Thoreau ont été retranscrits grâce aux percussions. Enfin, lors de l’enregistrement, ils se sont adonnés à un travail de diction de mots anglais extraits de Walden ou la vie dans les bois.
Les choristes du chœur adolescent du Conservatoire de Blagnac ont travaillé dans un premier temps sur des accords à 4 sons et des unissons à partir de fragments de l’œuvre de Thoreau. Puis, dans un second temps, ils ont créé et enregistré au studio éole des matières collectives sonores à partir des partitions réalisées par les élèves de Lescure.
Les Terminale EDS Musique du Lycée Saint-Sernin ont abordé le projet en deux temps. Un premier volet fut consacré à la recherche de sonorités et de timbres particuliers, dont ils n’avaient pas forcément coutume : des sons accidentés, suraigus, lisses… Le second temps fut un travail de composition avec leurs propres mots autour de fragments de l’œuvre de Thoreau. Tout cela fut ensuite enregistré de manière organisée et méthodique au studio éole.
Pour les élèves du Conservatoire de Montpellier, Guillaume Hermen a adopté une pédagogie ludique fondée sur le mime. Il a ainsi dirigé les enfants avec des gestes évoquant l’univers de Thoreau et mimant des boucles de mots issus du livre. Ces gestes, représentant par exemple la construction de la cabane de Thoreau (creuser la terre, tirer des planches) indiquaient aux enfants le rythme et la couleur vocale à suivre. Ils ont ainsi pu interpréter et enregistrer une chanson à deux voix sur des mots de Thoreau.
Enfin, ce fut au tour des chanteurs d’Archipels, l’atelier vocal des Éléments, de franchir les portes feutrées du studio éole de Blagnac sous la direction méticuleuse de Guillaume Hermen doublée des conseils avisés de Joël Suhubiette. L’enregistrement s’est déroulé en deux temps. Un premier volet purement vocal fut consacré à des chants d’accords complexes réunissant tous les pupitres : sopranos, altos, ténors et basses. Un second volet, cette fois-ci par pupitre, fut dédié à un travail autour des partitions d’oiseaux réalisées par les enfants de Lescure.
Chaque session d’enregistrement a été formatrice pour les participants à tous points de vue puisqu’ils ont eu la chance d’entrevoir, avec intérêt et curiosité, l’univers de l’enregistrement en studio et plus particulièrement le métier d’ingénieur son grâce à Marin Bonazzi qui était présent dans la cabine du studio éole à Blagnac.
Un projet qui, malgré les différentes contraintes qu’il impliquait, notamment celle de faire ensemble à distance, aura finalement pu voir le jour et susciter un vif intérêt et une émotion particulière chez chacun des participants. Il a donné lieu à deux restitutions, le 3 juin 2022 au Conservatoire de Montpellier et le 16 juin 2022 au Conservatoire de Blagnac, avec l'ensemble des participants, leurs parents, leurs professeurs ainsi que deux chanteuses des Éléments.
UNE AVENTURE HUMAINE ET MUSICALE À DÉCOUVRIR EN VIDÉO !
L'Odyssée Walden, Guillaume Hermen / Les éléments, Centre d'Art Vocal Occitanie
DISCOGRAPHIE
L'œuvre finale est sortie au disque en décembre 2023 sous le titre Walden Voices (éOle Records), et a été créée au RING - Scène Périphérique (Toulouse) le 22 novembre 2023 dans le cadre du Festival ByPass.
Walden Voices
Guillaume Hermen, Les éléments - Joël Suhubiette
Distribution :
Guillaume Hermen, compositeur
Joël Suhubiette, direction
Cécile Dibon-Lafarge, soprano
Corinne Bahuaud, mezzo-soprano
Walden est avant tout le nom d'un étang situé près de la ville de Concord, dans l'état américain du Massachusetts, rendu définitivement célèbre par le récit Walden ou la Vie dans les Bois au travers duquel Henry David Thoreau retrace en 1854 deux années d'expérience de vie solitaire en forêt dans une cabane qu'il construit près de l'école de Walden.
Commande des Éléments, centre national d'art vocal, au compositeur Guillaume Hermen, le projet L'Odyssée Walden, suivant les traces de Thoreau dans ses réflexions et dans une perception de la richesse rythmique et polyphonique de la nature vivante environnant l'étang, a tout d'abord consisté en une collecte de près de 140 timbres de voix et instruments auprès de classes d'écoles primaires, de collèges, de lycées, de conservatoires ou de chœurs amateurs de toute la région Occitanie. Cette implication vivante de nombreux écoliers, élèves ou chanteurs amateurs dans une démarche créatrice de très haut niveau d’exigence a constitué le point focal de ce vaste projet.
Il en résulte Walden Voices, traversée musicales des huit premiers chapitres du récit de Henry David Thoreau, une œuvre mixte où se rencontrent cette multitude d'enregistrements sonores revisités, retravaillés et mis en espace par le dispositif électroacoustique, et les voix de l'ici-et-maintenant de Cécile Dibon-Lafarge (soprano) et Corinne Bahuaud (mezzo-soprano), chanteuses des Éléments sous la direction de Joël Suhubiette.
Un projet porté par Les Éléments en partenariat avec les studio Eole, Le Parvis, Scène nationale Tarbes Pyrénées et Odyssud Blagnac et avec le soutien notamment de la Caisse des Dépôts, mécène principal du projet, ainsi que de la Fondation Bettencourt Schueller, mécène principal des Éléments, centre d'art vocal.
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BIOGRAPHIES
Fasciné par les artistes de génie qui ont bousculé le XXème siècle, Guillaume Hermen étudie la musique auprès de compositeurs tels que Bertrand Dubedout, Philippe Leroux, Luis Naón et Gérard Pesson. Diplômé du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en composition et en pédagogie musicale, il renouvelle son approche de ces 2 disciplines en se formant en 2020 à l’art du mime auprès d’Ivan Bacciochi.
Envisageant la composition comme un véritable terrain de jeux où l’on s’amuse à déformer la perception du temps, Guillaume Hermen centre son langage musical sur la construction du rythme et l’imagination de dispositifs insolites où cohabitent interprètes et univers multimédia.
Convaincu que les arts peuvent à la fois émouvoir, questionner, émanciper mais aussi répondre à des problèmes concrets de société, il développe également des projets artistiques tissant des liens vivants entre musiciens professionnels et publics non-initiés, effectue des résidences de création en établissement scolaire et conçoit des concerts éducatifs.
Depuis 1995, le studio éole développe ses activités dans le champ des musiques d’aujourd’hui et du multimédia, autour de trois axes : la création, la diffusion et la formation.
En résidence au sein de l’espace culturel Odyssud, éole se concentre autour des productions de ses deux directeurs artistiques, Pierre Jodlowski et Bertrand Dubedout, et produit des œuvres de jeunes compositeurs de la région toulousaine. Après avoir organisé le festival Novelum pendant 17 éditions de 1998 à 2015, éole a lancé le projet ByPass, un forum dédié à la création musicale internationale. Constituant principalement un lieu de création, le studio éole consiste également en une plate-forme technologique innovante.
Du répertoire a capella à l’oratorio, de la musique de la renaissance à la création contemporaine, en passant par l’opéra, travaillant en relation avec des musicologues, allant à la rencontre des compositeurs d’aujourd’hui, Joël Suhubiette consacre l’essentiel de son activité à la direction de ses ensembles, le chœur de chambre toulousain les éléments qu’il a fondé en 1997 et l’ensemble Jacques Moderne de Tours dont il est le directeur musical depuis 1993.
Depuis 25 ans il est tout particulièrement à l’initiative de nombreuses commandes passées aux compositeurs et compositrices, notamment dans le répertoire a capella, et il s’investit à faire rayonner ces œuvres nouvelles au concert comme au disque.
Avec ces œuvres d’aujourd’hui, comme avec le répertoire ancien de la renaissance et du baroque, Joël Suhubiette a enregistré plus de 35 disques pour les labels Virgin Classics, Hortus, Calliope, Ligia Digital, Naïve, Mirare et l’Empreinte digitale.
Avec ses deux ensembles il est présent sur les principales scènes et festivals français, et est invité dans de nombreux pays d’Europe ainsi qu’en Amérique du Nord et du Sud, Afrique du Nord, Moyen-Orient et Asie.
Joël Suhubiette interprète également l’oratorio et l’opéra avec de nombreux orchestres et ensembles instrumentaux français (Café Zimmermann, Les Percussions de Strasbourg, Ars Nova, Concerto Soave, Les Passions, Les Ombres, Orchestres des opéras de Dijon et de Massy, Orchestre National du Capitole de Toulouse…).
Depuis 2006, il est directeur artistique du festival Musiques des Lumières de la Cité de Sorèze dans le Tarn. Joël Suhubiette a été nommé Officier des Arts et des Lettres par le ministère de la Culture.
C’est au CRR de Limoges, à l’âge de 6 ans, que Cécile débute le piano, la FM puis la percussion. Elle entre dans la classe de chant à l’âge de 16 ans. Après l’obtention de son Baccalauréat et d’une Médaille d’OR de Formation Musicale, elle s’installe à Lyon où, entre 1991 et 1998, elle obtient au CRR des Médailles d’OR en disciplines d’érudition (Histoire de la Musique, Analyse) puis en Musique de Chambre et Chant (à l’Unanimité du Jury). En septembre 1998, elle entre au CNSMD de Lyon d’où elle sortira diplômée en 2003.
C’est à la faveur d’une audition pour l’Ensemble de la Chapelle Royale de Philippe Herreweghe en juin 1998, que Cécile rencontre Joël Suhubiette avec lequel elle travaille depuis, tant en Soliste qu’au sein de ses deux ensembles, Les éléments et Jacques Moderne, dans lesquels elle explore des répertoires toujours riches et variés.
Avec Les éléments, elle a eu l’occasion de chanter en soliste sous les baguettes de Michel Plasson, Louis Langrée, Emmanuel Krivine, Christophe Rousset ou encore Jean-Marc Andrieu.
Corinne Bahuaud découvre le chant au sein de la Maîtrise de la Perverie et de l'Opéra de Nantes. Parallèlement à des études de Musicologie à l'Université de Tours où elle obtient une licence, elle poursuit un cursus de chant au Conservatoire National de Région d'Angers dans la classe d'Yves Sotin où elle obtient un Diplôme d'Études Musicales, puis entre en cycle de perfectionnement dans la classe d'Alain Buet à l'École Nationale de Musique d'Alençon. Elle a également étudié la musique ancienne au Conservatoire National de Région de Paris dans les classes de Sophie Boulin, Howard Crook et Weiss.
En soliste ou en chœur elle se produit avec Pygmalion, Les éléments, L'Ensemble Correspondances, le chœur de Radio France, l'ensemble Clément Janequin, le Chœur de Namur, l'ensemble vocal Aedes, les Arts Florissants.
Elle travaille sous la direction de Michel Piquemal, Joël Suhubiette, Raphaël PIhcon, F.X. Roth, Matthieu Romano, Daniel Gattin Myung-Whun Chung, Valérie Fayet et se produit régulièrement dans des festivals tels que La Chaise-Dieu, Ambronnay, les Folles Journées de Nantes, les Flâneries Musicales de Reims, le Festival de Saint-Denis...
Aussi bien à l'aise dans les répertoire Renaissance et Baroque que dans le domaine de la musique contemporaine, elle participe à de nombreuses créations, notamment au sein du Quatuor Vocal Méliades, des Éléments ou du Chœur Mikrokosmos (Loïc Pierre). Elle a également créé des œuvres de Thierry Pécou, Thierry Machuel, Nicolas Bacri, Patrick Burgan, Gavin Bryars, Pascal Zavaro....
GALERIE
Les éléments, Centre d’Art Vocal Occitanie, remercient chaleureusement ses différents partenaires grâce auxquels ce projet choral d’envergure a pu voir le jour, notamment la Caisse des Dépôts, mécène principal.
Ce projet est porté par Les éléments, Centre d’Art Vocal pour la région Occitanie en partenariat avec Le Parvis, Scène nationale de Tarbes-Pyrénées, Odyssud Blagnac et le Studio Eole, avec le soutien d’Ardemus.
La commande au compositeur Guillaume Hermen est une commande de l’Etat et la résidence 2021-2022 de Guillaume Hermen au sein du Centre d’Art Vocal est soutenue par la SACEM.
Le chœur de chambre les éléments est un ensemble conventionné par le Ministère de la Culture – Direction Régionale des Affaires Culturelles d’Occitanie, par la Région Occitanie / Pyrénées-Méditerranée et par la Ville de Toulouse. En 2019, il a été reconnu Centre National d’Art Vocal pour la région Occitanie par le Ministère de la Culture.
Il est subventionné par le Conseil Départemental de la Haute-Garonne
La Fondation Bettencourt Schueller est mécène du Centre d’Art Vocal Occitanie.
Il est soutenu par la SACEM, la SPEDIDAM et la Maison de la Musique Contemporaine.
Les éléments sont membres de la FEVIS, du PROFEDIM, de Futurs Composés, du Bureau Export et d’ARVIVA.
